Miyajima Lab - Stereo Elementen

De Miyajima Carbon is een moving coil-element dat zich binnen de Miyajima-familie onderscheidt door zijn nóg grotere verfijning, controle en tonaliteit. Hoewel hij de fundamenten deelt met de Takumi – zoals de cross ring-constructie en het crossoverloze ontwerp – tilt de Carbon deze technische aanpak naar een hoger niveau. Waar de Takumi al uitblinkt in natuurlijkheid en muzikaliteit, voegt de Carbon daar een diepere rust, meer verfijning en grotere autoriteit aan toe.

De naam ‘Carbon’ verwijst naar de bijzondere behuizing van met koolstof versterkt ebbenhout. Dit materiaal is uiterst stijf en dempend, en zorgt voor een ongekend lage ruisvloer en een verhoogde microdetailweergave. De stilte tussen de noten is voelbaar, wat een haast meditatieve rust aan de weergave geeft. De laagweergave is dieper en preciezer dan bij de Takumi, met meer controle en massa. Het middengebied is fluweelzacht, rijk en gedetailleerd zonder ooit analytisch te worden. In de hoogweergave is de Carbon luchtiger, transparanter en stralender, zonder aan natuurlijke klankkleur in te boeten.

Waar de Takumi al overtuigt door zijn menselijkheid en muzikale flow, is de Carbon meer gelaagd, majestueuzer en absoluut stil op de achtergrond. Dynamiek is meer uitgesproken – niet in kracht, maar in nuance. Subtiele verschillen in toon, timing en articulatie worden glashelder, zonder dat dit ten koste gaat van samenhang.

Ook op vlak van beeldvorming gaat de Carbon verder. Het stereobeeld is nog ruimtelijker en preciezer gedefinieerd. Muziek vult de ruimte met een vanzelfsprekende, moeiteloze energie. Elk instrument krijgt de ruimte om te ademen, terwijl het grotere geheel toch volledig natuurlijk en geïntegreerd blijft.

De Carbon is een element voor de gevorderde luisteraar: iemand die niet alleen muzikale schoonheid zoekt, maar ook verfijning, rust en diepte. Waar de Takumi uitnodigt tot genieten, nodigt de Carbon uit tot verwondering. Een meesterwerk dat Miyajima’s compromisloze benadering van analoge weergave perfect belichaamt – en dat zijn naam eer aandoet door de combinatie van kracht, verfijning en pure schoonheid.

De Miyajima Shilabe is het element waarin de filosofie van Miyajima Audio tot volle wasdom komt. Het deelt met de Carbon de unieke cross ring-constructie, de minimale mechanische demping en het crossoverloze ontwerp, maar verschilt op vrijwel elk sonisch niveau. Waar de Carbon bekendstaat om zijn rust, precisie en verfijning, brengt de Shilabe meer expressie, meer kleur, meer drama. Het is een element voor de muziekliefhebber die op zoek is naar beleving – niet klinische perfectie, maar een weergave die zindert van leven.

De behuizing is gemaakt van Aziatisch hardhout, zorgvuldig geselecteerd op akoestische eigenschappen. In plaats van de gedempte controle van de Carbon levert dit materiaal een rijkere, levendigere toon. De Shilabe klinkt meer organisch, voller van karakter, met een nadruk op emotionele expressie. De klank is weelderig en groots, met een uitgesproken romantische signatuur die doet denken aan legendarische Japanse elementen uit het verleden.

Wat opvalt, is de fysieke impact van de weergave. Het laag is niet alleen diep, maar ook krachtig en ‘tactiel’. De middenfrequenties zijn waar de Shilabe excelleert: stemmen en akoestische instrumenten komen met een natuurlijke warmte en menselijkheid die je als luisteraar echt raakt. Het hoog is zachter, subtieler dan bij de Carbon – het mist bewust de laatste glans, maar klinkt daardoor nooit vermoeiend of overdreven precies.

De Shilabe kiest dus niet voor ultieme neutraliteit, maar voor een meeslepende, muzikale ervaring. Het beeld dat het neerzet is groots en driedimensionaal, maar minder strak afgebakend dan bij de Carbon. In plaats van chirurgische precisie krijg je een meer vloeiende, analoge soundstage waarin alles op natuurlijke wijze samenkomt.

Ten opzichte van de Carbon is de Shilabe dus minder analytisch, maar meer bezielend. Het element is minder geschikt voor het ontleden van opnames, en meer voor het ondergaan van muziek als totaalervaring. Wie houdt van jazz, klassiek of akoestische live-opnames zal in de Shilabe een droompartner vinden: een element dat niet alles wil laten horen, maar alles laat voelen.

De Shilabe is het muzikale hart van Miyajima Audio. Waar de Carbon de rationele keuze is voor de luisteraar die op zoek is naar technische perfectie met een warme toon, biedt de Shilabe een betoverende ervaring die je telkens opnieuw naar de plaat doet grijpen. Het is geen instrument voor analyse, maar voor overgave.

De Miyajima Kansui is het element dat binnen het aanbod van Miyajima Audio het meest volwassen en uitgebalanceerde karakter heeft. Waar de Takumi staat voor eerlijke eenvoud, de Carbon voor natuurlijke neutraliteit en de Shilabe voor emotionele expressie, combineert de Kansui al deze kwaliteiten in een harmonieuze, complete presentatie. Het is het element dat je niets opdringt, maar alles laat horen — muzikaal, gebalanceerd en vol verfijnde controle.

De Kansui heeft, net als de andere modellen, een cross ring generator en is volledig mono mechanically symmetrical, met slechts een enkele dempende draad voor minimale mechanische filtering. Toch is de afstemming van de Kansui subtiel anders: het element klinkt evenwichtiger, transparanter en nog ruimtelijker dan zijn voorgangers. De behuizing is gemaakt van een zorgvuldig geselecteerd hardhout, afgewerkt met de typische Japanse perfectie.

Wat direct opvalt is de grootsheid van het stereobeeld: instrumenten worden niet alleen ruimtelijk geplaatst, maar lijken zich in een organisch veld te bewegen. De klank is vrij, open en uiterst gedetailleerd, zonder analytisch of koel te worden. De Kansui biedt een ongekende mate van verfijning in het hoog, met subtiele nuances die bij veel andere elementen verloren gaan. Het middengebied is zijdezacht en natuurlijk, met een bijzondere gevoeligheid voor zang en snaarinstrumenten.

Waar de Shilabe het hart aanspreekt en de Carbon het hoofd, weet de Kansui beide te verenigen. Baslijnen zijn diep, gelaagd en strak gecontroleerd, maar zonder mechanische nadruk. Er is een gevoel van rust en balans in de presentatie dat typisch is voor topklasse elementen. De Kansui is geen show-off: het dringt zich nooit op, maar biedt een meeslepende, eerlijke luisterervaring die zich bij elke plaat opnieuw bewijst.

Een belangrijk onderscheid met de Shilabe is de grotere verfijning en precisie. De Kansui behoudt de muzikale betrokkenheid van de Shilabe, maar met een strakkere focus, betere timing en een schonere achtergrond. Waar de Shilabe romantischer klinkt, is de Kansui nobeler en meer ingetogen. Het is een element dat zowel het hart als het brein weet te raken, en dat bij elke luisterbeurt nieuwe details en lagen onthult.

De Kansui is daarmee bij uitstek geschikt voor veeleisende luisteraars die op zoek zijn naar een universeel inzetbaar element met karakter én controle. Het is een element dat trouw blijft aan de Miyajima-filosofie van puurheid en eenvoud, maar deze vertaalt naar een verbluffend volwassen en verfijnde muzikale ervaring. Wie één element wil voor alle muzieksoorten, met een perfecte balans tussen warmte, detail en ruimtelijkheid, vindt in de Kansui een absolute referentie.

De Miyajima Madake is het vlaggenschip binnen de reeks stereo-elementen van Miyajima Audio. Het element is niet alleen een toonbeeld van technische verfijning, maar ook een hommage aan natuurlijke materialen en Japanse ambacht. De naam verwijst naar het exclusieve, ultrasterke Japanse Madake-bamboe dat in de constructie van het cantilever wordt gebruikt — een primeur binnen de wereld van phono-elementen. Deze unieke materiaalkeuze bepaalt voor een groot deel de karakteristieke klank van de Madake: vloeiend, gedetailleerd, natuurlijk en verbluffend muzikaal.

Waar de Kansui reeds een volwassen, uitgebalanceerde benadering biedt, tilt de Madake de luisterervaring naar een niveau van absolute referentie. Het geluid is organisch en vloeiend, maar met nog meer raffinement in klankkleur en dynamiek. De Madake weet subtiliteit en kracht perfect te verenigen. Het is geen analytisch of hypergedetailleerd element in de traditionele zin; in plaats daarvan laat het muziek ademen, met een zeldzame mate van rust, precisie én betrokkenheid.

De cross ring generator — kenmerkend voor alle Miyajima-elementen — is in de Madake tot in de perfectie doorgevoerd. In combinatie met de bamboe cantilever ontstaat een geluid dat uitermate natuurlijk en onvermoeibaar is, zelfs bij langdurig luisteren. De dynamiek is uiterst gelaagd: microdynamiek wordt zonder overdrijving of hardheid weergegeven, terwijl macrodynamiek krachtig, maar nooit opzichtig klinkt. Stemmen klinken levensecht, met een bijna tastbare aanwezigheid in de ruimte. Snaarinstrumenten, piano en houtblazers komen bijzonder overtuigend over, dankzij een ongelooflijk rijke klanktextuur.

In vergelijking met de Kansui voegt de Madake meer warmte, souplesse en verfijning toe. Waar de Kansui gebalanceerd, ruimtelijk en neutraal is, klinkt de Madake meer als een verlengstuk van de opname zelf — alsof er geen technische schakel meer tussen luisteraar en muziek zit. De Madake verdwijnt volledig uit de keten, waardoor enkel de muzikale boodschap overblijft. Geen enkele frequentie domineert; het is pure samenhang en harmonie.

Wat de Madake daarnaast onderscheidt, is zijn unieke tonaliteit. Dankzij het gebruik van bamboe ontstaat een klank die niet met conventionele materialen te bereiken is: een fluweelzacht maar resoluut middengebied, een luchtig en sprankelend hoog zonder enige hardheid, en een basweergave die vloeiend én gedefinieerd is, zonder overdreven nadruk. Dit maakt het element bijzonder geschikt voor akoestische muziek, jazz, klassiek, maar ook voor complexere producties waarin laagweergave en ruimtelijkheid cruciaal zijn.

De Madake is een element voor de veeleisende muziekliefhebber die alles al gehoord heeft, maar op zoek is naar een ervaring die verder gaat dan techniek en specificaties. Het is muziek belichaamd in klank — ingetogen perfectie met Japanse ziel. Wie eenmaal de Madake heeft gehoord, zal de lat voor analoge weergave voorgoed anders leggen.

Het Miyajima Destiny element vormt de ultieme expressie van alles wat Miyajima Audio belichaamt: compromisloze ambacht, een diep respect voor de muzikale beleving, en een zoektocht naar absolute klankzuiverheid. Als het nieuwe topmodel in de lijn van stereo-elementen, bouwt het Destiny voort op de kwaliteiten van zijn voorganger, de Madake, maar weet deze op essentiële punten te overtreffen met een nog grotere verfijning, detaillering en expressieve kracht.

De Destiny behoudt het beproefde cross ring generatorprincipe, dat Miyajima beroemd heeft gemaakt. Net als bij de Madake wordt gebruikgemaakt van natuurlijke materialen, maar het Destiny onderscheidt zich onder meer door een uitgekiende cantilever van zuiver beryllium, een extreem licht en stijf materiaal dat zorgt voor een ongeëvenaarde snelheid, precisie en energieoverdracht. Dit resulteert in een klank die niet alleen natuurlijk, maar ook intiem en onmiddellijk aanvoelt.

De grootste winst ten opzichte van de Madake zit in het transparantie- en resolutieniveau. Waar de Madake excelleert in warmte en vloeiendheid, biedt het Destiny een nog diepere inkijk in de opname, zonder dat dit ten koste gaat van muzikale samenhang. Instrumenten worden haarscherp neergezet in een driedimensionaal klankbeeld, met een betoverend gevoel van ruimte en gelaagdheid.

Wat het Destiny uniek maakt, is de combinatie van neutraliteit en expressiviteit. Het element kleurt nauwelijks, maar weet tóch een enorme emotionele impact over te brengen. Stemmen klinken ongekend direct en menselijk, met een precisie in articulatie die zelfs subtiele ademhalingen voelbaar maakt. Tegelijkertijd is het laag diep, krachtig en gecontroleerd, met een fundament dat niet overdreven maar overtuigend natuurlijk klinkt.

In vergelijking met de Madake is het Destiny nog meer een referentie-instrument. Waar de Madake zich richt op puurheid en natuurlijkheid met een vleugje romantiek, straalt het Destiny een kristalheldere autoriteit en zelfverzekerdheid uit. Het laat zich moeiteloos combineren met de beste armen en draaitafels en haalt het maximale uit zowel moderne opnames als oudere analoge meesterwerken.

Ook opvallend is hoe het Destiny perfecte rust en stabiliteit biedt in de weergave, zelfs in drukke passages. Dit zorgt ervoor dat je ook bij complexe muziek moeiteloos alle lagen blijft horen, zonder luistermoeheid. Elk detail wordt gepresenteerd met vloeiende vanzelfsprekendheid, nooit geforceerd of technisch.

Het Destiny is het element voor de meest veeleisende muziekliefhebber. Het is niet langer een component, maar een venster naar de opname zelf, een tool dat niet alleen laat horen hoe muziek klinkt, maar ook hoe het bedoeld is om te voelen. Het Destiny belichaamt de ziel van Miyajima in zijn puurste vorm: traditioneel vakmanschap, geëvolueerd tot een grensverleggend artistiek statement.